La hermandad de Jesús Despojado repone al culto a su dolorosa, María Santísima de Dolores y Misericordia, tras ser restaurada por Pedro Manzano Beltrán. La intervención se realizó después de que en un Cabildo General Extraordinario celebrado el 14 de abril de 2010 se aprobase por unanimidad la restauración, contando con la presentación del informe pormenorizado del restaurador.
Descripción de la imagen
La imagen de María Santísima de los Dolores y Misericordia es obra del imaginero Antonio Eslava Rubio, natural de Carmona nacido en 1909 y discípulo de Antonio Castillo Lastrucci. En el año 1962, con cincuenta y tres años, talla la imagen por encargo de Antonio Fernández Rodríguez quien, junto a Guillermo Olivares, sufragan el coste de la imagen que ascendió a la cantidad de 14.000 pesetas.
Mide 165 centímetros y está realizada en madera de caoba. Es la tercera imagen que ha tenido la hermandad. La cabeza ligeramente inclinada al lado derecho, los ojos de cristal de color castaño con la mirada dirigida hacia arriba, las pestañas son postizas y lleva tres lágrimas en cada mejilla colocadas de manera simétrica. Los dientes están tallados, así como la lengua y la barbilla queda muy pronunciada, con un hoyuelo central. Deja ver sus dos pabellones auditivos que están tallados llevando pendientes en las orejas y el pelo también está tallado con un moño recogido en la parte posterior de la cabeza.
La posición de las manos es extendida con las palmas hacía arriba portando en la derecha un pañuelo y en la izquierda una rosa de pasión. Los músculos del cuello quedan muy marcados. Hasta 1992 la autoría de la imagen de María santísima de la Misericordia era considerada anónima y adscrita a la numerosísima bolsa de la escuela de los Mora. A partir de la primera restauración que realizó José Manuel Bonilla Cornejo empezó a atribuirse la imagen a la gubia de don Francisco Morales, uno de los últimos escultores de la escuela granadina del siglo XIX.
Proceso de restauración llevado a cabo
En líneas generales la intervención de restauración ha seguido la metodología de trabajo planteada, según comenta el propio Manzano: "Se inició el proceso con una primera fase cognoscitiva sustentada en unos estudios previos consistentes en una Tomografía Helicoidal, un estudio radiológico, un estudio con luz ultravioleta, un estudio del estado de conservación con luz transmitida, un estudio estratigráfico con lupa binocular de la policromía y la identificación de la madera".
También se han sustituido los brazos y el candelero, con lo que se ha conseguido dotar a la imagen de una movilidad y estabilidad óptimas; también se han extraído varios clavos metálicos siendo sustituidos por espigas de madera. La policromía del cuello, cabellos, muñeca y cuerpo se ha protegido de los alfileres utilizados para vestir la imagen con un corpiño realizado en cuero por Antonio Jesús del Castillo.
La imagen permanecerá en la Capilla hasta el 27 de abril, último día en que estaría expuesta al culto antes del traslado al taller de Pedro Manzano para iniciar su proceso de restauración. El cabildo, con una notable presencia de hermanos, aprobó dicha restauración por unanimidad.
Restauraciones anteriores y conservación histórica
Hasta 1992 la autoría se mantuvo en la incertidumbre, y la primera restauración moderna que la acercó a Francisco Morales fue la de José Manuel Bonilla Cornejo. En el año 1996 la hermandad decidió celebrar el centenario de la realización de la imagen con una de las salidas extraordinarias más recordadas de aquellos años, celebrada con esplendor y espectacularidad.
En el año 2013 se cumplió el LXXV aniversario fundacional de la hermandad. En 2015 se incorporó un puñal para la dolorosa, donado por los hermanos mayores de las hermandades del Domingo de Ramos, obra de Orfebrería Triana, plata sobredorada y marfil, con traza barroca de Sergio Cornejo Ortiz e inscripciones alusivas a la advocación.
Elementos y enseres vinculados a la devoción
La imagen ha contado con múltiples enseres y bordados a lo largo de su historia: mantos bordados en oro fino sobre terciopelo burdeos y azul noche, realizados por José Antonio Grande de León y otros talleres; broches, relicarios con reliquia de santa Genoveva Torres labrados por Fernando Marmolejo; y piezas de orfebrería atribuibles a talleres como Orfebrería Santos y Orfebrería Marmolejo.
Entre los ajuar destacan el bordado en oro fino sobre terciopelo burdeos que sigue la línea del palio decimonónico con roleos de acanto y profusión de diversas flores; y las bambalinas y piezas bordadas en técnicas del siglo XIX empleadas por José Antonio Grande de León y otros autores. La cerería, faroles y candelabros también han sido restaurados en distintas ocasiones, entre ellos restauraciones acometidas por Orfebrería Santos y trabajos de Emilio Landa y Manuel de los Ríos Navarro.
Actos conmemorativos y celebraciones relacionadas
En el año 2020 la junta de gobierno decidió recordar la efeméride del 125 aniversario con un programa académico y cultural que incluyó una exposición dedicada a los artistas granadinos del siglo XIX, un ciclo de conferencias sobre Francisco de Morales, un triduo y función extraordinarios y la realización de un grabado conmemorativo. Se designó una comisión para organizar las actividades y se presentó un logotipo conmemorativo realizado por Jerónimo González Carrillo.
Durante los actos se organizaron conferencias bajo el título "Francisco de Morales. Escultura de entre siglos en Granada" y se presentó un grabado conmemorativo ejecutado por Ángel Ortiz a partir del dibujo de Carla Juvel, acompañados de un audiovisual realizado por Cristina Bueno. El 8 de diciembre se llevó a cabo una salida extraordinaria en rogativas por el amparo recibido durante la pandemia, con acompañamiento musical de la Banda de los Ángeles de Granada.
Presentación de la restauración de la Santísima Virgen del Mayor Dolor
Profesionales vinculados y referencias en restauración
La intervención más reciente ha sido realizada por Pedro Manzano Beltrán, especialista que presentó un informe técnico detallado y aplicó protocolos de diagnóstico por imagen y análisis estratigráfico. En intervenciones anteriores han intervenido restauradores como José Manuel Bonilla Cornejo y otros profesionales del mundo del arte sacro.
Isabel Sánchez Prieto, con más de 20 años de experiencia y licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Granada, es otro ejemplo de profesional especializada en restauración de bienes culturales, centrando su labor en pintura y escultura, tanto en entornos públicos como privados.
Notas sobre intervención técnica
- Estudios previos: Tomografía Helicoidal, radiografías, luz ultravioleta, luz transmitida, análisis estratigráfico y identificación de la madera.
- Reemplazo estructural: sustitución de brazos y candelero, extracción de clavos metálicos por espigas de madera para mejorar la estabilidad.
- Protección de policromías: uso de corpiño de cuero para proteger de los alfileres en el vestuario.
Impacto devocional y patrimonial
La imagen, además de su valor devocional, constituye un bien de interés artístico y patrimonial para la hermandad y la comunidad. Las salidas extraordinarias celebradas en distintas fechas y los actos conmemorativos ponen de relieve la importancia de conservar tanto la pieza como su memoria histórica, integrando investigación académica, divulgación y restauración preventiva.
Referencias documentales y bibliográficas
Los actos, restauraciones y estudios sobre la imagen han quedado recogidos en catálogos y boletines como el catálogo "10 años de Círculo de Pasión", el Boletín de las Cofradías y paneles informativos de exposiciones sobre estrenos y restauraciones de la Semana Santa.