Como ejemplo del comentario de obras artísticas pertenecientes a la arquitectura renacentista vamos a analizar la Basílica de San Lorenzo, de Filippo Brunelleschi, una de las obras con las que comienza, precisamente, el citado estilo. Filippo Brunelleschi (1377-1446) recibió el encargo de levantar (sobre una antigua iglesia románica) la Basílica de San Lorenzo en Florencia, ciudad que estaba gobernada por los Médici, una familia de la alta burguesía enriquecida gracias al comercio y a la banca.
Datos básicos de la obra
- Tipo de obra: arquitectura.
- Título: Basílica de San Lorenzo.
- Autor: Filippo Brunelleschi (1377-1446).
- Fecha: 1421-1428.
- Localización: Florencia, Italia.
- Estilo: Arquitectura renacentista del Quattrocento.
Análisis arquitectónico: forma y técnica
Obra arquitectónica con planta de cruz latina, de tres naves y capillas laterales. Presenta cubierta exterior a dos aguas en la nave central y a un agua en las laterales. La nave central, de mayor altura y anchura que las otras, presenta una arquería con arcos de medio punto sostenidos por columnas corintias, cuyos capiteles sostienen cubos de entablamento con arquitrabe, friso y cornisa.
A mayor altura aparece un muro perforado por amplios y esbeltos vanos de medio punto que permiten la iluminación natural del interior del templo. La cubierta interior de la nave es plana, con casetones decorados mediante rosetones dorados sobre fondo blanco. Las naves laterales presentan bóvedas vaídas que apean, a un lado, sobre las columnas de la nave central y, al otro, sobre pilastras de orden corintio.
Las capillas de los extremos, siete a cada lado, muestran un acceso con arco de medio punto y se cubren con bóveda de cañón. Por su parte, el transepto presenta en su frente cinco capillas, todas ellas rematadas con testero plano. La central, a modo de ábside, se alinea con la nave principal y posee el mismo tipo de cubierta adintelada.
El testero queda enmarcado por dos columnas corintias sobre las que se alza una tribuna, generando una doble altura en la que se aprecian sendos arcos de medio punto. Las otras cuatro capillas se alinean con las naves laterales y se cubren, al igual que éstas, con bóvedas vaídas. Además, posee el transepto otras tres capillas en cada uno de sus extremos, orientadas hacia la cabecera del templo (en un caso) y hacia el crucero (en los otros dos).
El crucero se cubre con cúpula semiesférica que aparece al exterior cubierta por una estructura a modo de cimborrio. Adosados a ambos lados del transepto se encuentran dos amplios espacios, que sobresalen de la estructura del templo. Son las llamadas "Sacristía Vieja" (obra del propio Brunelleschi) y "Sacristía Nueva" (obra de Miguel Ángel).
La construcción realizada en piedra, con mármol para los revestimientos decorativos y material de relleno en las bóvedas. Al exterior el templo presenta una fachada inconclusa, hecha en piedra y ladrillo, ya que no se llevó a cabo su revestimiento con decoración de mármoles. Sin embargo, hacia el interior, la basílica muestra una contrafachada (obra de Miguel Ángel) que posee en la zona central un balcón sobre columnas corintias que enmarca la puerta principal, quedando a sus lados otras dos laterales.
Las columnas: función, proporción y estética
Todo el edificio refleja el acusado interés de Brunelleschi por conseguir la armonía y la proporción en la construcción. Para ello, el arquitecto parte del empleo de un módulo cuadrado (al que responden con exactitud la capilla mayor y el crucero) que se extiende al conjunto del edificio, ya sea multiplicando o dividiendo sus dimensiones, con lo que se obtiene un acusado efecto de regularidad y simetría.
La nave central presenta una arquería con arcos de medio punto sostenidos por columnas corintias, cuyos capiteles sostienen cubos de entablamento con arquitrabe, friso y cornisa. Las naves laterales presentan bóvedas vaídas que apean, a un lado, sobre las columnas de la nave central y, al otro, sobre pilastras de orden corintio. De este modo, los edificios se humanizaban en su tamaño y formas.
La basílica de San Lorenzo es una iglesia que sigue el modelo de basílica romana, transmitida al cristianismo por el arte paleocristiano. Mantiene tres naves con crucero y cabecera cuadrangular. A los lados se identifican contrafuertes con capillos entre ellos. La techumbre plana con casetones queda alejada de los abovedamientos góticos.
La arquitectura implicaba el estudio intelectual, que se plasmaba en la idea de proporción matemática y perspectiva. Se pretende readaptar la arquitectura antigua, desde la tipología basilical hasta el uso de elementos como las columnas, decoraciones, etc. El sometimiento a lo religioso de la arquitectura medieval se abandona en este momento, para dar lugar a la búsqueda del acercamiento a la medida del hombre.
Iluminación y efecto espacial
Atrae también al arquitecto la consecución de una iluminación natural graduada del interior. Para ello, la nave central muestra grandes ventanales, que se ven reducidos a óculos en las laterales, mientras que las capillas adosadas carecen de vanos al exterior. Los óculos laterales, las ventanas de la nave central y la cabecera crean una iluminación clara, sin el color del Gótico.
Además se crea efecto perspectiva. Todo el edificio refleja el acusado interés de Brunelleschi por conseguir la armonía y la proporción en la construcción. Con todo ello Brunelleschi proponía un nuevo tipo de iglesia, que se alejaba de los patrones góticos imperantes hasta el momento y se inspiraba en modelos clasicistas, dando lugar de esta manera al comienzo de la arquitectura renacentista, que había ensayado poco antes en el Hospital de los Inocentes, también en Florencia.
Contexto cultural y simbólico
En esta época se desarrolló el antropocentrismo, se recuperó la cultura de la Antigüedad clásica y se impulsó el neoplatonismo, gracias a la Academia de Platón de Ficio. Esto originó el nacimiento del humanismo del arte del Renacimiento. Se trata de un arte urbano, adaptado al ser humano y a la nueva visión, siempre dentro del cristianismo, en la que era el centro de la Creación.
No hallamos en la propia edificación referencias simbólicas evidentes, más allá de la que nos muestra la propia planta de la basílica, cuya cruz latina es una referencia obvia al más conocido símbolo de la religión cristiana. Por otra parte, la propia majestuosidad del edificio viene a simbolizar el creciente poder de la familia de los Médicis, que encargó su construcción.
Juan de Médicis decide encargar el proyecto a Brunelleschi con una clara finalidad: el templo habría de servir como panteón de los miembros más ilustres de la familia, para mostrar al mundo no sólo la riqueza familiar, sino también su predominio en la vida política y cultural de la capital toscana.
VISITA GUIADA DE LA BASILICA SAN LORENZO
Relación con otros modelos renacentistas
Este templo, claro ejemplo de la arquitectura renacentista del Quattrocento italiano, se inspira por un lado en las primeras basílicas paleocristianas y, por otro, en los patrones de la arquitectura clásica, tal como revelan elementos como el orden corintio o la cubierta plana con casetones. El modelo lo generalizó Brunelleschi en el Renacimiento, en concreto, en el quattrocento florentino.
Los tiempos medievales quedaban atrás. Definitivamente, los tiempos medievales quedaban atrás. La basílica de San Lorenzo es una iglesia basilical con elementos clásicos, como los arcos de medio punto y las columnas.
Tabla: elementos clave relacionados con las columnas y la proporción
- Módulo: módulo cuadrado aplicado a capilla mayor y crucero.
- Orden: columnas corintias en arquerías.
- Arcos: arcos de medio punto que sostienen las naves.
- Relación espacial: efecto de perspectiva y proporción matemática.
- Iluminación: ventanales en nave central y óculos en laterales.
La arquitectura implicaba el estudio intelectual, que se plasmaba en la idea de proporción matemática y perspectiva. Se pretende readaptar la arquitectura antigua, desde la tipología basilical hasta el uso de elementos como las columnas, decoraciones, etc.