Hace mucho tiempo que Freddy no acecha los sueños de los jóvenes de Elm Street. Las drogas administradas de forma secreta a los adolescentes por sus padres han bloqueado las pesadillas, dejándolo sin poderes. Sin embargo, no muy lejos de allí, espera el instrumento de su venganza: Jason, el maníaco asesino, yace enterrado pero no del todo muerto. Freddy lo sabe y decide penetrar en su espíritu para convertirlo en el brazo armado de su terrorífico retorno. Pronto, Elm Street vuelve a convertirse en un infierno.
Premisa y arranque de la historia
Freddy Krueger (Robert Englund) está en el infierno, de verdad. Hace diez años que este personaje, uno de los más terroríficos de todos los tiempos y protagonista de la serie Pesadilla en Elm Street, sacudió nuestros sueños para llevar a cabo su sangrienta venganza. Pero el recuerdo de Freddy ha sido sistemáticamente borrado en el pueblo, cuyos habitantes están decididos a terminar con él. Las potenciales víctimas han sido drogadas para impedir que sueñen, dejando impotente al maestro de las pesadillas.
Freddy lo sabe y decide penetrar en su espíritu para convertirlo en el brazo armado de su terrorífico retorno. Freddy resucita a Jason Voorhees (Ken Kirzinger), el loco protagonista de la serie de películas Viernes 13. Para Freddy es el medio perfecto para volver a aterrorizar a los habitantes de Elm Street y le da la oportunidad de salir de su purgatorio.
Desarrollo: el plan de Freddy y la amenaza de Jason
Freddy lo sabe y decide penetrar en su espíritu para convertirlo en el brazo armado de su terrorífico retorno. Pronto, Elm Street vuelve a convertirse en un infierno. La joven Lori Campbell y sus amigos presencian cómo se multiplican las muertes violentas a su alrededor. Entre Freddy y Jason, es este quien atrapa más rápidamente a sus víctimas, por lo que muy pronto se convierten en rivales. El choque es inevitable.
Para Freddy es el medio perfecto para volver a aterrorizar a los habitantes de Elm Street y le da la oportunidad de salir de su purgatorio. Aunque los cadáveres empiezan a acumularse en Elm Street y la reputación de Freddy cobra nueva vida, Freddy descubre que Jason no está dispuesto a renunciar a sus costumbres asesinas y dejarle el camino libre.
La convivencia entre ambos villanos
Lo que nos queda son los desagradables asesinatos en serie de adolescentes guapos y el enfrentamiento final, cuando Jason empieza a desobedecer a su amo. Entre Freddy y Jason, es este quien atrapa más rápidamente a sus víctimas, por lo que muy pronto se convierten en rivales. El choque es inevitable. ¿Cuál de los dos monstruos vencerá?
El clímax y el final explicado
En el clímax de Freddy vs Jason, ambos villanos se enfrentan en una brutal pelea en Camp Crystal Lake. Freddy, en su forma física, utiliza su ingenio y las debilidades de Jason para tomar ventaja, pero Jason responde con fuerza bruta. Lori y Will, los protagonistas humanos, provocan una explosión en el muelle que lanza a Freddy y a Jason al lago. Freddy intenta matar a Lori y Will con el machete, pero Jason lo atraviesa con su brazo cortado, dándole a Lori la oportunidad de decapitar a Freddy con el machete de Jason.
A la mañana siguiente, Jason emerge del agua sosteniendo el machete y la cabeza de Freddy. Sin embargo, en un giro final, Freddy guiña un ojo a la cámara, dejando la batalla sin un ganador definitivo. El guiño de Freddy al final sugiere que, aunque físicamente derrotado, su espíritu y maldad persisten. Esto deja abierta la posibilidad de su regreso, reforzando la idea de que tanto Freddy como Jason son entidades que no pueden ser eliminadas por completo.
Significado del enfrentamiento
La batalla entre Freddy y Jason no solo es un espectáculo sangriento, sino también una representación de sus estilos de terror opuestos. Freddy representa el miedo psicológico y el sadismo, mientras que Jason encarna la fuerza física imparable y el caos. Su enfrentamiento refleja una lucha por la supremacía entre el terror intelectual y el visceral.
La película maneja muy bien los miedos primigenios de ambos, el agua de Jason por haberse ahogado y el fuego de Freddy porque, bueno, le quemaron vivo -aunque todo lo relacionado al olvido sufrido también tiene bastante jugo-. Además, la película también maneja muy bien los miedos primigenios de ambos.
Contexto de producción y largo desarrollo
'Freddy contra Jason' fuera durante muchos años el sueño imposible de algunos amantes del cine de terror. El proyecto se remonta a 1987, cuando las New Line y Paramount, las dos compañías que poseían los derechos de los personajes, intentaron sacarla adelante sin llegar a un acuerdo. No obstante, New Line no se olvidó del proyecto y la escena final de la lamentable ‘Viernes 13: Jason se va al infierno’ dejó a los fans con la miel en los labios.
Durante los últimos años nos hemos acostumbrado a los crossovers gracias a las películas de Marvel y DC, pero en ambos casos ha existido hasta ahora una marcada tendencia a situarlos previamente a todos de tal forma que unirlos sea una tarea sencilla y el mayor problema sea ver a quién dar protagonismo al contar con tantos personajes. New Line invirtió varios millones de dólares en diferentes versiones del guion a lo largo de los años, barajando ideas descabelladas como que Freddy hubiese trabajado en el campamento de Crystal Lake, abusado sexualmente de Jason y dejar que muriera deliberadamente hasta auténticas locuras como que Jason fuese llevado a juicio por sus crímenes.
Sobre 17 guiones llegaron a existir para la creación de esta película. Con ideas que iban desde que Freddy abusó de Jason cuando era niño y por eso se convirtió en lo que es, otra historia que giraba en torno a cortes judiciales, o querer convertir a Jason en héroe… y la más recurrente sobre una secta de adoradores de Freddy que buscaban su resurrección y en el proceso a quien revivían era a Jason. Ninguna de las historias era lo suficientemente convincente como para que se materializara el film. Hasta que llegaron los guionistas oficiales de ‘Freddy vs Jason’, Damian Shannon y Mark Swift.
Enfoque de los guionistas y reglas creativas
Shannon y Swift entendían que había que comenzar desde cero. Los guiones presentados anteriormente eran demasiado complicados y los que giraban en torno a la secta de adoradores de Freddy eran todos básicamente lo mismo pero cambiando algunas cosas. También entendían que no tenían porque conectar ambas sagas alterando así la mitología de cada una. Por lo tanto, fuera quedaba la idea de que Freddy abusó de Jason… como el hecho de que fuese el consejero que, debido a estar teniendo relaciones sexuales, provocó que Jason muriese ahogado.
2º.-Las mitologías de Freddy y Jason debían permanecer intactas a las demás películas. No debían ser cambiadas para facilitar el «crossover». 3º.-La atmósfera de esta película debía ser de miedo y divertida, no ridícula y absurda. Freddy y Jason deben provocar temor una vez más, y la comedia debe provenir de los personajes adolescentes. 4º.-La historia comienza donde las últimas entregas quedaron. 5º.-Fuera de Freddy y Jason los demás personajes serán nuevos adolescentes, respetando el espíritu de cada saga. 6º.-La trama surgirá de Freddy y Jason. Los fans quieren una historia de Freddy y Jason. Una que sea real. 7º.-Los asesinatos serán ingeniosos, inesperados y satisfactorios. 8º.-Esta película busca el balance. Se trataba de mantener a los personajes de ambas series felices. Además, era extremadamente importante que Freddy y Jason luchasen tanto en el mundo de los sueños como el real.
Elección del director y estilo
Una vez escrito el guión el problema estuvo en encontrar al director. Y es que muchos conocían los personajes pero no habían hecho una película antes, y otros ya eran directores pero no conocían los personajes. Finalmente, cuando New Line optó por varios candidatos pasaron del proyecto. Hasta que, al final, Ronny Yu (‘La novia de Chucky’) aceptó y Robert Shaye (CEO de New Line) quedó encantado de que un director asiático brindara su propia perspectiva a la película.
Ronny Yu ya había demostrado su capacidad para relanzar a otro famoso asesino surgido en los 80 con ‘La novia de Chucky’, en la cual se potenciaba al máximo el humor negrísimo habitual del personaje. Ronny Yu utilizó como inspiración para la batalla final la película de ‘Rocky’ (John G. Avildsen, 1976) ya que entendía que, últimamente, las películas presentaban luchas pésimamente dirigidas donde al final el público no se enteraba de nada.
Recepción crítica y valoración
De entrada, tenemos que tener presente que esta película se hizo pensando en los fans y para los fans, y así debe valorarse. Esta cinta nunca aspiró a ser cine arte o de terror en plan ‘El exorcista’ (William Friedkin, 1973). Y siendo realistas, la única franquicia que se mantuvo constante en contenido (aunque variase de calidad dependiendo de cada entrega) esa fue la de ‘Pesadilla en Elm Street’. Quitando las últimas de ‘Viernes 13’, ninguna de ellas aportaba nada real, ni falta que hacía, y es que el único objetivo de esa saga era aportar grandes cantidades de adolescentes para asesinar de las peores maneras posibles. Por lo tanto, solamente aquellos fans de estas sagas son los que realmente disfrutarían con ella.
Personalmente encuentro disfrutable la película. Se trabajaron bien casi todos los aspectos y lograron crear una historia suficientemente coherente. Presentaron personajes adolescentes representativos de cada franquicia, y el personaje de Freddy mantuvo su humor lo más al mínimo posible. Por otro lado, los enfrentamientos finales son sumamente entretenidos y viscerales.
Mis quejas principales vienen por parte de la banda sonora y del desenlace. Por un lado, tenemos lo que se ha convertido (lamentablemente) en el estereotipo de las películas de terror modernas: rock heavy metal. No es que sea malo de acuerdo a qué película… pero me parece a mí que tanto cuidar los aspectos de ambas franquicias y se les pasó el detalle de respetar, de igual manera, la banda sonora de ambas.
Fue pensada para unir fuerzas de dos personajes míticos del cine de terror. Quizás algo superficial pero cumple bien su función. Me pareció ridícula y, no sé si consciente, auto-paródica. Se pasa con los efectos digitales que empañan una idea que podría haber dado lugar a una película interesante.
Curiosidades de producción
- Kane Hodder, quien ya había interpretado varias veces a Jason Voorhees en el cine, pidió ser una vez más su personaje en Freddy contra Jason. Sin embargo, su petición fue negada por los productores, en su lugar fue escogido Ken Kirzinger.
- El actor Brad Renfro llegó a estar contratado para interpretar el personaje de Will Rollins, pero acabó rechazando el papel posteriormente.
- Los nombres de Rob Bottin y David Goyer llegaron a sonar para dirigir la película.
- Uno de los finales que se planificaron fue que Freddy y Jason terminaran de regreso en el Infierno peleando en un coliseo donde al final Pinhead (‘Hellraiser’) los separaría.
- Otra idea que se había planeado es que la película tuviese dos finales. Uno en el que ganaba Freddy y otro en el que ganaba Jason.
¿Qué deja la película a los fans?
La película logra capturar la esencia de ambos personajes, ofreciendo momentos icónicos para cada uno. La lucha entre Freddy y Jason no solo sirve como espectáculo, sino también como ejercicio de equilibrio entre dos mitologías distintas que convivieron finalmente en pantalla. Que comience el combate de… ‘Freddy contra Jason’. Si valió o no la pena tantos años de espera es algo en lo que los seguidores de estas sagas tendrán la última palabra y nadie más.